讀劇講座全台巡迴！

🎭全台讀劇示範講座！

這真的是期待非常久，終於如願以償的活動！
一直以來都想到各地去和大家分享，無論是《演員的挑戰》，或是「契訶夫讀劇計畫」的演出。沒想到今年終於可以成行了，這是我將會到五個城市和大家分享契訶夫和「Staged Reading走位讀劇」這種特別的演出方式，希望可以看到你～

#沒有年齡限制不分族群，歡迎直接和各場地聯絡報名
📣台東場講座：11/10（五）晚上7:30，在晃晃二手書店
📣花蓮場講座：11/11（六）晚上7:30，在時光1939
📣高雄場講座：11/25（六）晚上7:30，在三餘書店 TaKaoBooks
📣嘉義工作坊：11/26（日）下午1:30，在米克斯 Mix Art Center
📣台南場講座：11/26（日）晚上7:30，在 能盛興冊店 Neng Sheng Xing Independent Bookstore


講座內容│
我們將從契訶夫的生平介紹，進入他的小說和劇本世界，藉由演員臨場朗讀小說片段，對照演出劇本片段，帶領大家認識更完整的契訶夫。再來聊聊小說和劇本在創作上迥異的方式，讓與會者可以清楚體驗從文字到劇場的多樣享受，領會契訶夫的魅力。

本次講座將從契訶夫的小說《關於愛情》與《帶小狗的女士》，以及劇本《凡尼亞舅舅》中精選出數個片段，從他精簡且準確的文字中一窺契訶夫的愛情觀、對美的看法，感受他對人類苦難的關心以及對社會的批判。

演摩莎劇團核心成員陳佳穗從2015年開始，帶領團隊進行「契訶夫讀劇計畫」，以講座、工作坊及「Staged Reading走位讀劇演出」三種方式，深入淺出介紹契訶夫的作品，讓大家有機會用最簡單的方式體驗被譽為最刻畫人心的經典劇作。

契訶夫是近代戲劇史上影響我們最大的劇作家，他和莫斯科藝術劇院的創辦人史坦尼斯拉夫斯基合作演出了四齣戲：《海鷗》、《凡尼亞舅舅》、《三姊妹》與《櫻桃園》，共同創建了「寫實表演」，奠定了當代的表演方式。

契訶夫更是世界知名的短篇小說之王之一。他的小說風貌多變，有些幽默風趣、有些諷刺嚴肅，雖然形式、風格各異，但都隱含他對人類的關懷。他的戲劇作品取材自日常生活，描寫的人物以一般市井小民居多，不管是為了利益卑躬屈膝、懼怕勢力而戰戰兢兢，或是為了愛情患得患失，這些情感是貼近生命的，有著人類共通的掙扎與苦痛，這是他的作品歷經百年仍能在世界各地不斷上演的主要原因。

演摩莎劇團在製作演出了《櫻桃園》和《凡尼亞舅舅》兩齣讀劇演出，並受邀至十數所學校講座之後，我們開始走出台北，希望有機會和更多人分享契訶夫的作品與讀劇演出這種特別的表演形式。

由導演陳佳穗親自帶領大家進入契訶夫的世界，陳老師同時也是表演專書《演員的挑戰》一書的翻譯，現任教台北藝術大學電影創作學系。

學員心得7：魏杏如

魏杏如是個有趣的學生。

在職場身為主管的她，在我的課堂上飽受挫折，還愈挫愈勇，今年藝穗節和一群好友合作了人生的第一齣戲，天曉得接下來會成為甚麼樣子呢？

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在科技業及外商奮戰多年，對於在近不惑之年才開始接觸表演課的我來說，一開始曾有某種程度上的顧忌。可是這一年來因為上了不同樣式的表演課，深深地發現其實學習表演不會因爲年齡而阻礙你，但心態會。而我竟也就憑著這種慰藉自己的方式，開啟了對探索表演藝術的旅程。

當然啦，課上多了，認識的同學也多了，有好幾人推薦”很嚴格”的佳穗老師！其實單從新生要上她的課得先和她預約「咖啡小聚」這事來說，就能感受她的課是嚴謹的。那是一個超直白的面談，一個除了讓她瞭解你來上課的目的之外，她會很赤裸地將所有的醜話攤出來 (覺得80%(也許更高)都含有恐嚇的意味)，完全是個非誠勿互擾的概念！但其重點是在報名前，先與學生溝通對課程的期待，避免落差;對此我很欣賞老師的用心安排。

至於在課堂上聽不到「哇~你今天好棒！」或「你要加油好嗎？」給拍的畫面或時刻，其實對於真心想學習的人來說並不困擾，反而會提點自己需皮繃的更緊來認真地對待每堂課的練習。其實我本身就很直白，所以我懂得欣賞老師的直白和實事求是。而我就這麼從＜劇本分析讀劇課＞開始上起，到後來的＜聲音與說話＞和＜表演技巧課＞。

其實《演員的挑戰》這本書，我在上佳穗老師的課之前就翻過一次。每個字我都有看懂，但要靠自己的理解去融會貫通那其中的技巧根本是impossible! 而老師的＜表演技巧課＞除了在分享演員該有的心態之外，更是從教基本功開始推疊。而練功就是透過《演員的挑戰》這本書中的每個章節，循序漸進的做每個練習，不被老師買單者就卡關。因為老師的課是小班制，所以每堂課、每個人，都有機會呈現自己的練習，以及有足夠的時間被老師電的金光閃閃！因為每個人都有自己的進度，所以我們也有機會從同學的練習中有所收穫。

事實上老師給的任務指示都很清楚，可是從嚴厲的觀眾角度來說，人人都有機會被電到”狗血淋頭”！(在這”狗血淋頭”真的不是形容詞！)。也許乍聽只不過是個三分鐘的練習，可是一堂課下來，”好難哦”的哀鴻遍野聲早已不可數。因為光是在第一個練習，要真實地重現自己獨處在一個空間裡，進行著有目標的任務(計時三分鐘)，就是個大挑戰。

沒錯，表演就是生活，可是我們往往不會花時間去認識自己和觀察自己，而這個課就是在引導自我觀察的訓練。的確，如果光是重現自己的生活片段都是挑戰，那我們又如何能詮釋別人呢？

老師的課程之所以很難，是因為我們很習慣漠視自己的生活，不會去觀察自己在每個當下做了什麼事、發生了什麼事，更不會察覺，即使是日常作息。其實都會因為在不同的日子、地點、天氣、狀態、心情……而有所差異。因此我們每週除了努力地挖掘和挑選自己獨處的片段來執行目標任務練習，我們還得很有耐心和認真地持續練習著每個練習。這個練習除了要在時間內完成，同時還要自我檢視多少行動是有意識的、是反射性的、還是潛意識的。然後還要呈現出就在這個時間裡我是活在當下的。

簡單的來說，在這看似簡單又無聊的三分鐘練習中，你的思緒得夠清楚地且有邏輯地讓你的行動符合人類行為學。如果又加入使用第四邊的技巧，那又得把照顧觀眾群的工作加進來，天啊~~~腦細胞真的死很多！可是，慢慢地你好像會發現那個自認為無聊的片段;其實也不是那麼無聊。而那個看似沒在幹麻的時候;其實有在幹麻。這種理解似乎能幫助我們處理和面對下次上舞台時當我沒台詞時，我們看似沒在幹麻;其實我們有忙著在幹麻 (在排練其他老師的課時，很多人會疑惑當他們沒台詞時，他們在舞台上要幹麻(雖然我個人沒有這個疑慮))。

另外佳穗老師說得很明白，她不教撇步。而你更別指望上了一期的課就會因此被灌頂或打通任督二脈，因為所有的技巧就是要需要持續的練習。在＜劇本分析讀劇課＞就是要把劇本唸過一次又一次再一次⋯⋯(要唸劇本，不是看劇本)，而劇本中不了解的字或詞都要詳細查出原意、更要了解劇中時代背景的設定，才能理解角色說話的原因以及角色要達成的目的。而在＜聲音與說話＞課中，我被點出我不會呼吸(天啊！我竟也這樣活了幾十年！) 這堂課有明確訓練聲音和說話的練習方法，真的只要有練習就會有成效！但只要我們懶了，它們也就默默地飄走了。

最後要補充的是，機車真的不足以形容佳穗老師。在外我都稱她”狗血淋頭”的老師，但要澄清的是，她並非是毫無章法的亂駡人;她給的真的都是建設性的評論。說實在的，上了幾堂課後大家都還滿習慣被電的;有時被少電時，還真有人不習慣咧！如果說上她的課除了要有膽量、要腦袋清楚、要認真練習還要有某種程度接受自虐和被虐的特質好像也不為過。因為要絞盡腦汁的闖關除了得要打破自己的慣性還要挖出和接受不同面向的自己。所以你/妳想來挑戰嗎?

《凡尼亞舅舅》讀劇演出

今年的新作品

歡迎大家來看戲！

演摩莎劇團+陳佳穗表演工作室推出

「契訶夫讀劇計畫」第二號作品

《凡尼亞舅舅》讀劇演出

演出時間：2017 年 5 月 19～28日，共 12 場
午場 14：00：5/19～21 日、26~28日
晚場 19：00：5/19~21日、25~27日
演出地點：華山文化創意產業園區清酒工坊 2 樓「拱廳」
演出時間：160分鐘(包括中場休息10分鐘)

早鳥優惠：https://www.flyingv.cc/projects/15314

3月7日起，兩廳院售票系統開始正式售票

臉書專頁：https://www.facebook.com/StagedReading

《凡尼亞舅舅》跟排日記 最終章

 《凡尼亞舅舅》跟排日記 最終章

從去年10月開始加入這個劇組，跟著大夥兒共同度過高壓工作期，一起堅持到最後一秒鐘，整個過程現在回想起依舊如夢似幻。這對當時的我來說絕對是個未知的旅程，誰也沒想到我在劇組裡的身分變換再變換，在各種適應的過程中，挑戰著我的絕對不只是跟上劇組的進度而已。

在釐清要專注在哪一部分以後，才加速了適應的步伐，之後才算是真正的享受。最享受的莫過於跟著大夥兒拆解劇本裡的蛛絲馬跡，這種解密的過程會讓人忘記時間，每次心底都會冒出小小的聲音說：我就是為這而來的。

排練群戲時因為有些演員不在，我偶爾會上去代排。雖然已經代排過好幾次，但其實每次、每次都還是會感到訝異與驚喜：在台下看戲和杵在台上站在該角色的位置時，對劇本想的東西和方向完完全全不同。最明顯的部分就是，看劇本時愚鈍如我看不出來那個角色在某一場是有著「控制全場」的意思，但上去代排走了幾次後，才發現到角色在那一場的作用，讓我非常驚喜。

又有的狀況是：代排時我本來是想著演員本人的特色來排練，自以為這樣能讓其他演員比較適應。但當同一場走了好幾次、同一句台詞唸過好幾遍後，台詞開始活了起來，不設防的我開始跟著台詞走、默默地試了幾個方向。更有一次，當大家停下來，導演跟著演員在討論那一場戲時，我因為代排，突然冒出比坐在下面還要多好幾倍的想法，不過當然很多是不適用的XDD

我想這就是當演員的幸福。

劇本有著活生生的人物和他們說的話，就像一條永恆流動的河流，有幸可以找到它、搭上它、跟它一起漂流一陣子，就感覺此生無憾了。無論生活有多大的壓力，甚至是導演給了多大壓力（科科XD），演員在舞台上的一字一句、一顰一笑，以及所有情感的流動，都在宣洩內在能量，演出結束後的亢奮其實對我來說彷彿是一種自癒完成的結果，之前人生的一切在那之後都無所謂了。

後來我接手劇組的小道具管理，自從劇組在牯嶺街最後一次整排之後，我就沒有時間再看過戲了。直到演出的第二週，我看了演出，結果當天晚上看得有點激動──這跟我在整排時看的實在進展太多太多了，我看到所有人的努力在當天晚上開出了一朵馨香美麗的花。戲中各種人生小荒謬的喜劇元素都展示了出來，感覺契訶夫在場把它們一一挑了出來。我看到角色們都跑出來了，看到每個演員在最後衝刺期間做了多少事。我尤其喜歡看群戲的時候，看著演員們在一起但又各做各時的火花，總是既有趣且看不膩。

那一場的演出，替我這段時間的工作，作了很美好的結尾，一個美好的結果。感謝導演讓我從頭到尾參與這次的製作，感謝大家這些時間以來給我的幫助和歡樂，感謝自己的不服輸讓從不是那麼細心的我，硬是要讓自己化身成滴水不漏的執行人。有演員後來私下跟我說，那陣子我好像變成了另外一個人，沒辦法，不那樣我或許會無法完成工作。我在劇組的角色待演出真正結束我才真正可以下班XD

實習演員 羅靜雯

《凡尼亞舅舅》跟排日記 8

最近的排練增加了一個新環節：靜心。

導演在排練前帶大家靜心，一來可以安撫大家一天以來奔波躁動的心；二來演員可透過靜心更深入發掘角色。還有一個非常重要的效果，就是很快就能拉近彼此，營造出群體一心、共同體的感覺。期待一直靜心下去會跟大家一起走到甚麼境地。

另外，很早就聽說導演安排了化妝課，沒想到超有趣的。早上演員先自行梳化換裝，下午老師一到直接給予協助和指導。化妝老師首先幫演員檢查演員自備的粉底液是否合適。老師的要求很仔細，從粉底色是否合乎角色的膚色，到產品是否適合演員本身使用等等。這次大部分的演員都要飾演和自己年齡不同的角色：有人要化老妝，有人要變年輕。再加上角色的身份不同，每個人都有自己的重點。

大部分劇團會直接請化妝師替每個演員上妝，如果是簡單的妝髮，就直接請演員自行處理。而我們這次是先請化妝老師來教演員，這是不常見的。演員離演出還有四個月，有甚麼疑問或難題都可以提前解決。除此之外，演員還可以藉由替自己角色從頭到腳的打理過程中，對角色有更深入，產生更多連結。

by 實習演員 羅靜雯

《凡尼亞舅舅》跟排日記 7

12月，我們終於來到第四幕了。

　　這一幕導演從沒有想法，到演員走過一遍後，場景配置就突然「啪、啪、啪」的從導演腦袋中蹦出來的整個過程，全體演員都目睹了。純粹覺得這過程實在太快，雖然一切都還不算定案，這樣的不磨蹭依然讓人覺得很爽快。

　　當整齣戲的雛形都出來了，接下來就要進入另一個有趣的過程了──看演員們如何慢慢變成角色。當然，這不是那時候才開始的事，只是接下來是重要階段了。

　　「變成角色」是寫實表演裡很重要的目標，即使寫實表演從*史坦尼斯拉夫斯基*之後還分了很多派別，但都只是方法不同，目標和一些基本的核心理念還是一樣的：尊重劇本，讓演員賦予角色生命──光是依靠直覺跟本能是不夠的。說到這個就真的很有趣，因為這些年默默發現有不少演員都只是依本能、靠直覺演出，明顯的我還能分辨，但導演的「慧眼」實在可怕，常常一秒就能看透，相信接下來的排練，演員都得上緊發條、繃緊神經好好加油了！不過好在這已經不是大家合作的第一齣戲，或許已經不會有我想像的那種被電爆的場面了。祝福大家 XD

by 實習演員 羅靜雯

註：史坦尼斯拉斯基和契訶夫兩人在莫斯科藝術劇院的合作在十九世紀末奠定了寫實主義的表演。

照片取自蕭伯納戲劇節(Shaw Festival), Jackie Maxwell 導演的凡尼亞舅舅劇照

《凡尼亞舅舅》跟排日記 5

　　當有餐桌的場景出現的時候，雖然觀眾不會看見全家人一起用餐的樣子，但這一家人確實還真的有照著座位順序、圍在餐桌邊上熱烈又親切的相處過。餐桌的意義對演員來說不是佈景，它是這家人生活的一部分。

　　每一位演員都圍繞在餐桌邊上，熱絡愉快地高談闊論。不仔細聽，乍看之下還真以為這是一家人的模樣。好有趣，當演員們一旦靠攏在一起，火都燃了起來，聲音分貝居然還比分散四處時提得更高！演員真是一種很容易受影響的物種啊！嘖嘖。

　　就像我前面說過，其實這齣戲並不會出現全家人一起在餐桌邊上用正餐的場景。導演為了讓大家清楚和習慣自己角色的座位，請大家一起圍坐上來，再一步步調整座位的安排。教授和外婆瑪麗亞可以最先肯定會坐在兩端的主位上，教授的第二位妻子伊蓮娜會坐在鄰近教授的座位，教授的女兒桑妮雅會坐在鄰近教授的另一側。至於舅舅凡尼亞和泰列耶金就比較需要多一點考量。經過討論，覺得泰列耶金身為桑妮雅的教父，應該從小就很疼桑妮雅，會坐在桑妮雅身邊比較有道理。至於伊蓮娜，基於她在這群人當中比較算是外人（最晚進到這個家），而凡尼亞跟伊蓮娜是算舊識，有他坐在伊蓮娜身邊才會比較待得下去，也比較有安全感。

　　伊蓮娜應該是取代了教授的前妻薇拉，坐在同一個座位上。而這位子正對女兒桑妮雅，桑妮雅心裡會作何感想其實真的很有趣。而伊蓮娜從城裡帶過來的飲食習慣，會不會跟鄉下人且又是勞動的大家有所不一樣，這其中是否發生過什麼有趣的事，也是演員們會根據角色的習慣和個性去腦補的XD　

　　以上說的一切都不會、也沒機會讓觀眾看到，但我不是在說無聊的話，演員們也不是在亂排、做白工。這齣戲共四幕，橫跨了一季（從夏到秋），這群角色也就這樣一起生活了好幾個月。因此這些生活細節越清楚，人物就越會成型。這就是這劇組也是導演的工作方式。

　　不過更有趣的是，即使座位已差不多可以確定下來，但這樣的氛圍討論劇本實在太亢奮太有進展，大家的腦袋突然轉得特別快，很多角色、劇情的前因後果都出來了XD 默默覺得，要是真有這麼一場全家人一起吃飯的戲該有多好。不過沒關係，我想觀眾最終還是會看到帶著這種感覺出來的戲。很期待！

　　忍不住備註：當晚導演親手做的巧克力香蕉派真的很有水準XD 據說演員們都很有幸福感（大心）

by 實習演員：羅靜雯
註：照片取自Guthrie Theatre演出的凡尼亞舅舅